Verbindungen fördern

ist ein Verbund regionaler Festivals der Freien Darstellenden Künste in Deutschland

Gründung
2016 – bei „Verbindungen fördern“ seit 2021

Größe
Neun Partnerfestivals in neun Bundesländern:

Der Rahmen ist Programm (Chemnitz), FREISTIL_FESTIVAL (Völklingen), FAVORITEN  Festival (Dortmund), Hauptsache Frei (Hamburg), IMPLANTIEREN (Frankfurt/Rhein-Main-Region), Performing  Arts Festival (Berlin), PHOENIX Theater Festival (Erfurt) RODEO (München) und 6 TAGE FREI (Stuttgart)

Maßnahmen/Formate
Vernetzung von Festivalmacher*innen und Künstler*innen in vier Schwerpunkten:

• &friends Besuch ermöglicht Festivalbesuche von Künstler*innen,
• &friends Labor will Raum für überregionale Kooperationen schaffen,
• &friends Gastspiel fördert den Austausch von Gastspielen und
• &friends Festival in 2023 verbindet künstlerische Produktion mit kulturpolitischem Diskurs

Vision/Ziele
Überregionale Sichtbarkeit, Wissenstransfer, zugängliche Expertise und Austausch bzgl. Festivalproduktion, Wachstum jenseits urbaner Zentren, weitere niederschwellige Vernetzung mit Festivals

Stärke
Juristische und steuerrechtliche Kompetenzen, Mentoring für Nachwuchsfestivalmacher*innen

Koordinierende Stelle

NRW Landesbüro Freie Darstellende Künste (Dortmund)

+49 231 99367800
@email
https://festivalfriends.de/

ist ein deutschlandweites Netzwerk kleiner und mittelgroßer freier Theater

Gründung
2011 – bei „Verbindungen fördern“ seit 2021

Größe
31 Theater in vierzehn Bundesländern:  

DOCK ART (Berlin), E-Werk (Freiburg), FITZ! Zentrum für Figurentheater (Stuttgart), Freies Werkstatt Theater (Köln), Gründungsgarage (Chemnitz), Libken e. V. Denk- und Produktionsort (Gerswalde), LOFFT – Das Theater (Leipzig), Meta Theater (Moosach), Off-Bühne Komplex (Chemnitz), Orangerie-Theater (Köln), ROXY Ulm (Ulm), Schaubude (Berlin), Schaubühne Lindenfels (Leipzig), Schloss Bröllin (Fahrenwalde), schwere reiter / PATHOS (München), Sensemble Theater (Augsburg), Societaetstheater (Dresden), Spiel-B-Trieb (Wied bei Hachenburg), Sprechwerk (Hamburg), studioNAXOS (Frankfurt), Theater Combinale (Lübeck), Theater im Ballsaal (Bonn), Theater im Viertel (Saarbrücken), Theater in der Kurve (Neustadt a. d. Weinstraße), Theater neben dem Turm (Marburg), theater wrede+ (Oldenburg), Theaterwerkstatt Pilkentafel (Flensburg), TOR 6 Theaterhaus / Theaterlabor (Bielefeld), Volksbuehne Kaulenberg (Halle), WIESE e. G. (Hamburg) und das Jahrmarkttheater (Altenmedingen)

Maßnahmen/Formate

• flausen+stipendium, mit dem Künstler*innengruppen vier Wochen lang ohne Produktionszwang an einem Partnertheater forschen können
• flausen+koproduktion, die zwei Freie Theater mit einer Stipendiat*innengruppe vernetzt
• flausen+festival, ein Festival für die freie Szene, mit internationalen Workshops, Arbeitsgesprächen und kulturpolitischem Diskurs
• flausen+kongress, bei dem Künstler*innen, Politiker*innen und Verwaltung über aktuelle Probleme sowie gemeinsame Lösungsansätze ins Gespräch kommen
• flausen+fest der freien künste, ein wanderndes Fest, das regionalen Künstler*innen eine Bühne bietet und gemeinsamen Austausch ermöglicht, uvm.

Vision/Ziele
Aufbau von und Anbindung an kulturpolitische Strukturen in kleineren Städten und auf dem Land, Erstellung von Basismodellen für die darstellende Kunst, auf lange Sicht positiver Strukturwandel und besserer Förderung der darstellenden Künste

Stärke
Vernetzung und demokratische Einbindung kleiner und mittlerer Theater sowie regional ansässiger Künstler*innen

Koordinierende Stelle

flausen+headquarters (Oldenburg)

+49 441 99879622
@email
https://flausen.plus/

ist eine internationale Austausch- und Produktionsplattform für junge Gruppen und Künstler*innen aus Theater und Performance

Gründung
2004 – bei „Verbindungen fördern“ seit 2021

Größe
Acht Produktionshäuser in sechs Bundesländern sowie in Österreich und der Schweiz:  

brut (Wien), FFT (Düsseldorf), Gessnerallee (Zürich), HochX (München), LOFFT – DAS THEATER (Leipzig), Schwankhalle (Bremen), Sophiensæle (Berlin) und Theater Rampe (Stuttgart)

Maßnahmen/Formate
Förderung von künstlerischer Zusammenarbeit durch

• Schaffung von Zugängen für Theater- und Performancenachwuchs zu internationalem Austausch,
• langfristige Begleitung von künstlerischen Prozessen in Form von zweiwöchigen Residenzen und Gastspielen, zusätzlich individuelle Coachingangebote
• Labore für Austausch zwischen Künstler*innen untereinander und mit Häusern, sowie ein
• biennales Festival an einem der Partnerhäuser

Vision/Ziele
Wissenstransfer, künstlerischer und praktisch beratender Austausch, langfristige und nachhaltige Zusammenarbeit mit Künstler*innen

Stärke
Sprechstunden zur Beratung von Künstler*innen, Themenschwerpunkte zu Barrierefreiheit, Diskriminierungssensibilität, Machtkritik, Gleichbehandlung aller Künstler*innen und Produktionen unabhängig vom Entstehungsort

Koordinierende Stelle

Sophiensæle (Berlin)

+49 30 27 89 00 44
@email
https://freischwimmen.org

ist ein bundesweiter Zusammenschluss freier Theater- und Produktionshäuser

Gründung
2015 – bei „Verbindungen fördern“ seit 2021

Größe
Elf Produktionshäuser in zehn Bundesländern:  

LICHTHOF Theater (Hamburg), LOFFT – DAS THEATER (Leipzig), LOT-Theater (Braunschweig), PATHOS (München), Schwankhalle (Bremen), studioNaxos (Frankfurt am Main), TD Berlin (Berlin), Theaterwerkstatt Pilkentafel (Flensburg), Theater Rampe (Stuttgart), WUK Theater Quartier (Halle) und zeitraumexit (Mannheim)

Maßnahmen/Formate
Kollegialer Austausch von Wissen und Weiterentwicklung von Methoden und Abläufen der Zusammenarbeit durch

• Förderung von Koproduktionen,
• Realisierung von Gastspielen innerhalb des Netzwerkes,
• Vergabe von Arbeits- und Recherchestipendien oder/und Residenzen
• Stärkung der Netzwerkarbeit unter den Häusern durch Pop-up-Akademien und regelmäßige Treffen

Vision/Ziele
Lokale und überregionale Sichtbarkeit von Künstler*innen, Produktionen und Produktionshäusern stärken, Bessere Arbeits-, Produktions- und Aufführungsbedingungen für Künstler*innen fördern bei gleichzeitiger Absicherung der Häuser, Erweiterung des Netzwerks um weitere Spielstätten/Produktionshäuser und Theater in den kommenden Jahren

Stärke
Expertise durch die Vielzahl der Häuser mit unterschiedlichen Infrastrukturen und Fördervolumen, schlanke Strukturen, Einblick in bewährte Verfahrensweisen und Raum für das Erarbeiten neuer Prozesse/Strukturen

Koordinierende Stelle

Geschäftsstelle NFT c/o WUK Theater Quatier

+49 345 68287279
@email
https://www.netzwerkfreiertheater.de/

ist ein Zusammenschluss von Künstler*innengruppen und Institutionen des Kinder- und Jugendtheaters und verfolgt Diversifizierungsprozesse in der freien Theaterszene für junges Publikum

Gründung
2021 – bei „Verbindungen fördern“ seit 2022

Größe
Acht Partner*innen in fünf Bundesländern:

ASSITEJ e.V. (Frankfurt a. M.), CHICKS* freies performancekollektiv (Berlin), Compagnie Toit Végétal (Velbert, NRW), Festival Rampenlichter (München), Freies Theaterhaus und Theaterhaus Ensemble (Frankfurt a. M.), Geheime Dramaturgische Gesellschaft (Erfurt), Junges Theater Augsburg (Augsburg) und Leute wie die (Berlin, Frankfurt a.M., NRW)

Maßnahmen/Formate
Öffnen und verändern von Strukturen für die gleichberechtigte Teilhabe aller im freien Kinder- und Jugendtheater durch

• die Spurensuche, das jährliche offene Arbeits-Festival
• Hausbesetzungen, die künstlerisches Arbeiten an und in den Strukturen der Theater / Künstler*innengruppen ermöglichen und Diversifizierungsprozesse anregen und erproben
• kollegialen Austausch über Ästhetiken, Arbeits- und Produktionsweisen
• Wissenstransfer

Vision/Ziele
Das Bündnis PERSPEKTIV:WECHSEL ist Impulsgeber für Transformationsprozesse und innovative Formate im Bereich Diversität in der freien Szene für junges Publikum. Das Arbeits-Festival SPURENSUCHE ist eine bundesweite zentrale Plattform für den Austausch über nachhaltige Diversifizierungsprozesse innerhalb der freien Szene für junges Publikum.

Stärke
Experimentieren in Diversifizierungsprozessen in geschützten Räumen, Fokus auf neue Akteur*innen, Wissenstransfer für konkrete Handlungsempfehlungen

Koordinierende Stelle

ASSITEJ e.V.

+49 176 61343635
@email
https://www.jungespublikum.de/

ist ein vielstimmiges Netzwerk von Produzierenden der freien darstellenden Künste in Deutschland

Gründung
2021 – bei „Verbindungen fördern“ seit 2022

Größe
Zwölf Partner*innen in sechs Bundesländern:

Bendel, Dias, Nagel, Schäfer GbR (Baden-Württemberg), Danila-Freitag GbR (Berlin), ehrliche arbeit – freies Kulturbüro (Berlin), LEAD productions (Hamburg), PAPER JAM (Nordrhein-Westfalen), Rat & Tat Kulturbüro (Bayern), Schloss Bröllin - international art research location (Mecklenburg-Vorpommern), transmissions (Nordrhein-Westfalen), tristan Production (Sachsen), Werkstattmacher e.V. (Sachsen), Zwei Eulen (Hamburg), und zweimalmehr GbR (Berlin)

Maßnahmen/Formate
Wissenstransfer und kulturpolitische Arbeit durch

• hosted visits verbinden Produzierende als regionale Expert*innen mit gastierenden Kolleg*innen zum Wissensaustausch und Kennenlernen unterschiedlicher Strukturen
• residenzen bieten Zeit und Raum zur Forschung über die eigene Arbeitspraxis von Produzierenden
• netzwerktreffen bringen Produzierende an mehreren Tagen zusammen, um über aktuelle Debatten zu diskutieren
• workshops & diskursformate ermöglichen das Sprechen mit- und das Lernen voneinander zu praktischen Skills und aktuellen Themen - regional, national, international

Vision/Ziele
regionale und bundesweite Strukturstärkung von Produzierenden und ihrer kulturpolitischen Vertretung, Wissenstransfer innerhalb der Berufsgruppe intensivieren

Stärke
dezentrale Organisation, Gestaltung von Schnittstellen zwischen den beteiligten Akteur*innen im Feld

Koordinierende Stelle

produktionsbande c/o ID_Frankfurt e. V.

@email
https://produktionsbande.org/

ist ein Netzwerk zum Erfahrungsaustausch über und zur Entwicklung des zeitgenössischen Tanzes in ländlichen Regionen

Gründung
2022 – bei „Verbindungen fördern“ seit 2022

Größe
Mit Partner*innen in sechs Bundesländern:

Aktion Tanz e.V. (bundesweit), Dachverband freie darstellende Künste Hamburg e.V. und K3 – Zentrum für Choreographie | Tanzplan Hamburg (Hamburg), fabrik Potsdam – Zentrum für zeitgenössischen Tanz (Brandenburg), Kultur- und Bildungszentrum Bad Oldesloe (Schleswig-Holstein), tanz.nord mit Tanz- und Performance Netzwerk Schleswig-Holstein, Tanzregion Vorpommern e.V. / Fachstelle Tanz MV (Mecklenburg-Vorpommern) und TanzSzene Baden-Württemberg e. V. (Baden-Württemberg)

Maßnahmen/Formate
Tanz als Kunstform aus und in Flächenregionen sichtbar und zugänglich machen durch

• Recherche und Mapping, sprich: das Sichtbarmachen von Protagonist*innen und Orten für Tanz. Dies schließt den Aufbau einer Datenbank für Tanz in Flächenregionen ein. Über diese können Vernetzungen dargestellt, Bestände und Bedarfe ermittelt, sowie Probe- und Veranstaltungsorte für Tanzschaffende erfasst und durch Nutzer*innen bedarfsgerecht gefiltert werden
• Modellprojekte, u.a. Vermittlungs- und Beratungsformate, die Teilhabe schaffen
• Vernetzung von Tanzschaffenden, Kulturakteur*innen, nicht-künstlerischen
  Akteur*innen sowie an Tanz Interessierten für Professionalisierung und Sichtbarmachung
• bundesweites Symposium für Austausch, Wissenstransfers und überregionale Sichtbarkeit im Jahr 2023

Vision/Ziele
Jeweilige regionale Tanzszenen erweitern, stärken, professionalisieren und sichtbarer machen, Abbau der strukturellen Defizite und Nachteile für den zeitgenössischen Tanz jenseits der innerstädtischen Zentren

Stärke
Erarbeitung einer Datenbasis, Austausch zwischen Flächenregionen und Metropolen, Fokus auf Publikumserschließung und Akteur*innen der freien Tanzszene

Koordinierende Stelle

Aktion Tanz e.V. - Projektbüro Tanz weit draußen

+4930 5869 2718
@email
https://aktiontanz.de/tanz-weit-draussen/

ist ein Bündnis aus selbstorganisierten Künstler*innen, Gruppen und Community-fokussierten Plattformen und Netzwerken, das marginalisierte Perspektiven fokussiert  

Gründung
2022 – bei „Verbindungen fördern“ seit 2022

Größe
Sechs Partner*innen in fünf Bundesländern:

Asian Performing Artist Lab - APAL (Sachsen-Anhalt), hannahmadance (Rheinland-Pfalz), MSG & Friends (Nordrhein-Westphalen), Sisyphos, der Flugelefant - SdF (Berlin), Studio Marshmallow UG (Hamburg), #Mygration (Berlin)

Maßnahmen/Formate
Stärkung marginalisierter Perspektiven durch

• UN Lab als 5-tägige Residenzen für BIPoC Künstler*innen um kreativen Austausch, Experimente und Kollaborationen zu ermöglichen
• UN@____________: Veranstaltungen für ein breiteres Publikum für Vernetzung, Performances und der Bildung von Verbindungen
• UNakademy zum Wissens- und Erfahrungsaustausch
• Datenbank von BIPoC-Künstler*innen und Expert*innen im Kultursektor als Vermittlungsmedium für mehr Sichtbarkeit und Reichweite
• bundesweite Analyse zum Stand der strukturellen Benachteiligung aus den Perspektiven der marginalisierten Akteur*innen
• Ausarbeitung neuer Evaluierungssysteme in den freien darstellenden Künsten

Vision/Ziele
marginalisierte Perspektiven in die Öffentlichkeit bringen und multiperspektivische Narrativen fördern, Förderung von von Rassismus betroffener Künstler*innen, Diversifizierungsprogramme für Kulturinstitutionen und Politik, sowie eine gleichberechtigte Kulturlandschaft

Stärke
Vernetzung in marginalisierten Communities, machkritische Perspektiven und Expertisen auf Strukturen und Organisation, sozialpolitischer Fokus 

Koordinierende Stelle

Berlin und Rheinland-Pfalz

@email
https://unitednetworks.eu

Ist ein Kreationsbündnis für Zirkuskunst in und aus Deutschland und vereint Künstler*innen, Veranstalter*innen sowie Ausbildungs- und Spielstätten

Gründung
2018 – bei „Verbindungen fördern“ seit 2022

Größe
Zwölf Partner*innen in sieben Bundesländern:

BerlinCircusFestival (Berlin), Bundesverband Zeitgenössischer Zirkus e.V. (Nordrhein-Westphalen), Chamäleon (Berlin), CircusDanceFestival (Köln), Circus MoMoLo (Jena), Festival PERSPECTIVES (Saarbrücken / Moselle), Katapult (Berlin), Kulturzentrum TOLLHAUS (Karlsruhe), LA STRADA (Bremen), Le Palc Châlons (Frankreich), LURUPINA ZIRKUSFESTIVAL (Hamburg) und die Ruhrfestspiele Recklinghausen (Recklinghausen)

Maßnahmen/Formate
Stärkung und Sichtbarmachung zeitgenössischer Zirkuskunst in Deutschland durch

• Residenzen und Präsentationen, um ausgewählte Kreationen zu reflektieren und innovative Formate und Ideen umzusetzen
• Mentoringprogramm, um mit erfahrenen Expert*innen künstlerische und produktionsbegleitende Aspekte zu unterstützen
• Vernetzung und Dialoge, um das Gespür für zielgerichtete und visionäre Entwicklungen innerhalb und außerhalb der Zirkuskünste zu teilen

Vision/Ziele
Qualität, Experimentierfreude, Publikumsgewinnung, Touring, ästhetische Diskurse und die Anerkennung des Zeitgenössischen Zirkus befördern

Stärke
Expertise im Aufbau einer Förderlandschaft, Entwicklung von Kreationsformaten, dezentrale Zusammenarbeit

Koordinierende Stelle

Zirkus ON e.V. c/o Kulturzentrum TOLLHAUS

+49176 69647112
@email
https://www.zirkus-on.de/

Aufgrund der mehrjährigen Erfahrung mit überregionalen Kooperationen und Netzwerkarbeit startete das Programm „Verbindungen fördern“ mit den vier Bündnissen FESTIVALFRIENDS, flausen+, FREISCHWIMMEN und dem Netzwerk Freier Theater (NFT) im Frühjahr 2021 in eine Pilotphase bis Ende 2023. Die Anträge der vier Zusammenschlüsse wurden auf Basis von Auswahlkriterien gesichtet, die zuvor von einer Fachkommission erarbeitet worden waren. Die Sichtung erfolgte durch ein unabhängiges Gutachter*innen-Team mit umfangreicher Expertise in den freien darstellenden Künsten.

Fachkommission:

Holger Bergmann (Fonds Darstellende Künste)

Sebastian Brünger (Kulturstiftung des Bundes)

Martin Eifler, Isa Edelhoff und Tanja Seger (Bundesbeauftragte für Kultur und Medien)

Michael Freundt (Dachverband Tanz Deutschland)

Milena Mushak (Bundeszentrale für politische Bildung)

Arved Schultze (Bündnis Internationaler Produktionshäuser)

Michaela Stoffels (Deutscher Städtetag)

Janina Benduski und Anne Schneider (Bundesverband Freie Darstellende Künste)
 

Gutachter*innen:

Dr. Bettina Sluzalek (Internationales Theaterinstitut)

Katharina Wolfrum (Theaterbüro München)

Dr. Christian Esch (NRW Kultursekretariat)
 

Schon bei der Konzeption des Programms wurde eine Basis dafür gelegt, anderen überregionalen Zusammenschlüssen, beispielsweise auch jüngeren oder neu entstandenen Bündnissen, Zugang zu dem Förderprogramm zu ermöglichen. Diese Positionen wurden über eine offene Ausschreibung und die anschließende Auswahl durch eine Fachjury besetzt. 2022 traten mit PERSPEKTIV:WECHSEL, produktionsbande, Tanz weit draußen, United Networks und Zirkus ON weitere fünf Bündnisse dem Netzwerk bei, die zunächst auch in der Pilotphase bis Ende 2023 gefördert werden.

Fachjury:

Angie Hiesl (Choreografin, Performance- und Installationskünstlerin)
Perspektive Künstler*in

Barbara Greiner (Freiberuflich Produktionsleitung & Distribution)
Perspektive Produktionsleitung

Jonas Zipf (JenaKultur, Kulturrat Thüringen)
Perspektive Kulturpolitik

Tessa Hartig (Kulturmacher·in)
Perspektive Freie Darstellende Künste im Allgemeinen

Thomas Eder (Ludwig-Maximilians-Universität München)
Perspektive Wissenschaft
 

Mit der offenen Ausschreibung für die Zeit von Januar 2024 bis Dezember 2025 wird für „Verbindungen fördern“ die dritte und vorerst letzte Förderphase vorbereitet. Die Pilotphase ist beendet, und das Programm geht in die sogenannte reguläre Förderphase über. Die Ausschreibung richtet sich in dieser Phase an überregionale Initiativen oder Zusammenschlüsse von Akteur*innen der freien darstellenden Künste, die bereits als Bündnis organisiert sind. Eine fünfköpfige Fachjury wählt für die zweijährige Förderphase bis zu neun Bündnisse aus.

Fachjury:

Jun.-Prof. Dr. Veronika Darian (Institut für Theaterwissenschaft, Universität Leipzig)
Perspektive Wissenschaft

Micha Kranixfeld (Künstler und Kulturwissenschaftler)
Perspektive Ländlicher Raum

Mirrianne Mahn (Politische Aktivistin, Theatermacherin, Referentin für Diversitätsentwicklung)
Perspektive Teilhabe und Repräsentation

Julia*n Meding (Performancekünstler*in)
Perspektive Künstler*in

Dr. Henning Mohr (Geschäftsleitung Kulturpolitische Gesellschaft e.V.)
Perspektive Kulturpolitik