In acht Modulen, welche abwechselnd an der Bundesakademie für Kulturelle Bildung Wolfenbüttel e.V. in Präsenz und online stattfinden werden, wird alles von den Theorien der (kulturellen) Bildung, über das das Schreiben des Finanzierungsplans, bis hin zur Evaluation nach getaner Arbeit besprochen.
Dank großzügiger Förderung kostet die Qualifizierung nur 900,00 € (inkl. Übernachtung und Verpflegung). Der Betrag kann als Gesamtbetrag oder pro Einheit (112,50€ pro Modul) bezahlt werden.

Zielgruppe:
Künstler_innen, Kulturschaffende und weitere Akteure der Kulturellen Bildung aller Sparten, beispielsweise Architektur, Bildende Kunst, Games, Darstellende Künste, Design, Film, Fotografie, Literatur, Medien, Musik, Philosophie, Soziokultur, Tanz, Zirkus, etc.
Der Kurs ist für 25 Teilnehmer_innen angelegt.

Inhalte:

• Einführung und Vertiefung in die (kulturelle) Bildung in Theorie und Praxis
• Befähigung eigene Bildungsprojekte von Anfang bis Ende zu planen und durchzuführen
• Reflexion und theoretische Fundierung der eigenen Praxis
• Breites Spektrum von Erfahrungen und Inputs durch verschiedene Dozent_innen
• Selbstverortung in aktuellen kultur- und bildungspolitischen Diskursen
• Erlernen neuer Techniken und Vermittlungsformate
• Erarbeitung der gesellschaftlichen Relevanz der eigenen Praxis
• Absicherung in den Bereichen Recht, Finanzen und Planung
• Erfahrungsberichte aus der Arbeit in verschiedenen Kontexten (Schule, Kita, Erwachsenbildung)
• Persönliches und zielgruppenspezifisches Coaching
• Möglichkeiten zum Netzwerken und zum kollegialen Austausch

Weitere Informationen und zur Anmeldung: https://www.bundesakademie.de/kompetenz/projekte/kuekubi-kuenstler-innen-fuer-kulturelle-bildung

Referent: Demba Sanoh ist Historiker, mehrfach zertifizierter Diversity-Trainer, freier Autor und Speaker. Er arbeitet vorrangig zu seinen Themenschwerpunkten Rassismus und Kolonialismus. Außerdem hat er langjährige Erfahrung im Kulturbetrieb und arbeitet als Tourmanager und Produktionsleiter für verschiedene Bands und Festivals im deutschsprachigen Raum. In seiner Funktion als Mitgründer von SAME BUT DIFFERENT verbindet er seine Expertisen und schult Unternehmen und Institutionen in der Kultur- und Musikbranche zu Themen wie Diversität und Diskriminierungssensibilität. 

Die Workshopreihe „Kulturprojekte für junge Menschen diskriminierungssensibel planen, beantragen und durchführen“ findet in Zusammenarbeit von mehreren Förderern im Rahmen von „Kultur macht stark. Bündnisse für Bildung“ statt. Jeder Termin wird von einem anderen Programmpartner geplant und organisiert. Alle Workshops sind spartenübergreifend konzipiert.

Der Workshop ist ausgebucht. Die Anmeldung über eine Warteliste ist weiterhin möglich über diesen Link: http://bit.ly/46hrtoc

Die Werkstatt steht für die enge Verknüpfung von praktischer Übersetzungsarbeit und der Auseinandersetzung mit aktueller Theater-, Inszenierungs- und Schreibpraxis im deutschsprachigen Raum. Im Fokus stehen die konkrete Arbeit der Übersetzer*innen an Texten aus der Festivalauswahl, der Besuch der Vorstellungen und die gemeinsame Auseinandersetzung mit eingeladenen Produktionen.

Weitere Informationen und zur Bewerbung: https://www.iti-germany.de/meldung/teilnahme-zur-werkstatt-theater-uebersetzen-2026-ausgeschrieben 

In der Geschäftsstelle stehen der Leiter des Projektes "tanz+theater machen stark", Eckhard Mittelstädt und die Sachbearbeiterinnen Franziska Schindler und Stefanie Deutschmann, neben den fünf regionalen Fachstellen, für die Beratung von Antragsteller*innen und Zuwendungsempfänger*innen gern zur Verfügung.

Weitere Informationen: https://darstellende-kuenste.de/projekte/tanz-theater-machen-stark#anchor-23

Das Förderprogramm „tanz + theater machen stark“ lädt Kulturakteur*innen aus ländlichen und städtischen Räumen dazu ein, Erfahrungen und Wissen zu Kulturvermittlung in den Freien Darstellenden Künsten miteinander zu teilen und sich zu vernetzen. Idee des Stammtisches ist es, sich gegenseitige Einblicke in die Arbeit zu geben und über die unterschiedlichsten Themen auszutauschen.

Anmeldung per Mail an @email

Jury der Tanzplattform Deutschland 2026

Der unabhängigen Jury für die Tanzplattform Deutschland 2026 gehören an:

• Katharina Christl (Rektorin Palucca Hochschule für Tanz Dresden)
• Joanna Leśnierowska (Choreografie-Kuratorin / Visuelle Dramaturgin | Köln/Zürich)
• Alexandra Morales (Künstlerische Co-Leitung Unusual Symptoms | Theater Bremen)
• Simone Schulte-Aladag (Künstlerische Leitung Fokus Tanz | Tanz und Schule e.V. / Co-Leitung Tanzbüro München)

HELLERAU – Europäisches Zentrum der Künste hat als Veranstalter eine Stimme, die durch folgende Personen vertreten ist:

• Carena Schlewitt (Intendantin)
• André Schallenberg (Programmleitung Tanz und Theater)
• Christoph Bovermann (Künstlerische Projektleitung | EDN – European Dance Development Network, Berlin)

Weitere Infos: https://www.hellerau.org/de/festival/tanzplattform2026/