Die Vermittlung und der Dialog zwischen Tanzschaffenden und Publikum spielen eine zentrale Rolle, der durch die unterschiedlichen Formate des Festivals Raum gegeben wird:

• Vorstellungen für Kinder und Jugendliche
• Begegnung von jungen Choreograph*innen aus NRW, Niederlanden und Belgien
• Begegnung von jungen Tanzkompanien
• Vernetzung junger Tanzschaffender innerhalb der Region
• Workshops und Lectures mit den eingeladenen Künstler*innen in Kooperation mit der Landesarbeitsgemeinschaft Tanz NRW

Weitere Informationen und zum Programm: https://aufdemsprungfestival.de/ 

Das Programm ist offen für Bewerbungen von Menschen mit Behinderung, die als Künstler*innen tätig sind oder in kunstnahen Arbeitsfeldern wie Kuration, Dramaturgie oder Kunstpädagogik arbeiten.

Die Mentees sprechen im Rahmen ihrer Bewerbung selbst ihre gewünschten Mentor*innen an und bitten sie, die geplante Zusammenarbeit in Form eines Mentorings zu bestätigen. Im Verlauf ihres Mentorings reflektieren die Mentees gemeinsam mit ihren Mentor*innen ihren geplanten künstlerischen Werdegang, ihre Aufstiegschancen, aber auch möglichen Hindernisse für das Übernehmen von Führungsaufgaben in Kultureinrichtungen. Die Mentor*innen sind im Regelfall selbst national oder international wirkende Künstler, Dramaturginnen oder Kuratoren mit Behinderung.

Weitere Informationen auf der Webseite der pik. 

Wir freuen uns auf einen regen Austausch zwischen Vertreter*innen der „Verbindungen fördern“-Bündnisse, Fachgästen und kulturpolitischen Akteur*innen.

Programmpunkte:

• Keynote zum Thema „Über die Wirkung und den Wert von Netzwerken und Kooperationen“ (in englischer Sprache)
• Erste Einblicke in den Stand der begleitenden Evaluation mit den Expert*innen der Evaluationsagentur
• Gespräch mit Vertreter*innen der geförderten Bündnisse zu verschiedenen Aspekten der Evaluation
• Reflexion der Erkenntnisse mit Akteur*innen der freien darstellenden Künste
• Impulsvortrag und Paneldiskussion mit Vertreter*innen aus Kultur, Politik und Wissenschaft
• Blick in die Zukunft

Hier geht es zum Programm der Veranstaltung.

Eine Anmeldung ist ab sofort bis zum 13. September 2023 über diesen Link möglich.

Die Fachkonferenz findet in deutscher Lautsprache statt, mit Ausnahme der Keynote von Kerstin Tebbe, die in englischer Sprache gehalten wird. Alle Programmpunkte werden in Deutsche Gebärdensprache verdolmetscht.

Weitere Informationen werden an diese Stelle fortlaufend aktualisiert und über den BFDK- und „Verbindungen fördern“ Newsletter geteilt. Abonnieren lohnt sich!

Die Veranstaltung "Frei Art Connect" ist der Abschluss eines einjährigen Projekts, bei dem sich Programmverantwortliche, Leiterinnen und Leiter von Produktionshäusern, Festivals und sowie Kuratorinnen und Kuratoren der freien Szene sowie staatlicher Spielstätten miteinander vernetzt und über aktuelle Herausforderungen im Zeitgenössischen Tanz ausgetauscht haben.
Daraus entstanden ist ein informelles Netzwerk, das sich gegenseitig inspiriert und bei der Entwicklung neuer Formate unterstützt.

Teilnahme und Anmeldung: Die Veranstaltung richtet sich an Leiterinnen und Leiter von Einrichtungen, Netzwerken, Spielstätten und Festivals aus Deutschland und ganz Europa, die Lust haben auf einen intensiven Austausch.
Die Teilnehmerzahl ist nicht beschränkt, es wird jedoch um vorherige Anmeldung per E-Mail mit genauen Angaben zur An- und Abreise gebeten. Bei Interesse kann bei der Vermittlung von Unterkünften geholfen werden. Anmeldung an: productions@studiproarte.de

Weitere Informationen unter https://www.freiartfestival.com/freiartconnect

Zum Programm und zu den Tickets: https://www.freiartfestival.com/

Hybride Erwerbsmodelle, der häufige Wechsel zwischen selbständiger und abhängiger Beschäftigung und flexiblere Karrierewege sind in der Kulturbranche schon lange die Regel, wir können also alle von ihr lernen! Und wenn wir sie besser verstehen, sind wir auch in der Lage, kreative Arbeit besser und nachhaltiger abzusichern und fairer zu entlohnen. Die Transformation der Arbeitswelt muss die Kunst-, Kultur- und Kreativbranche dringend mit einbeziehen.

Deshalb wollen wir diskutieren über den Wert von kreativer und künstlerischer Arbeit in unserer Gesellschaft, die Aufgabe von öffentlicher Kulturförderung und die Frage, wie Arbeitsmodelle und kreative Erwerbsarbeit in Zukunft aussehen müssen, damit wir alle in unserer sozialen Demokratie gut leben können.

Mit Lisa Basten (Leiterin der Forschungsstelle „Arbeit der Zukunft“ der Hans-Böckler-Stiftung), Fatima Çalışkan (Moderatorin und Künstlerin) und Carsten Brosda (Senator für Kultur und Medien in Hamburg).

Programm

18.00 Uhr Einlass/Ankommen
18.30 Uhr Beginn des Gesprächs
20.00 Uhr: Ausklang mit Imbiss und Getränken
22.00 Uhr Ende

Anmeldung

Bitte melden Sie sich bei Interesse bis zum 02.10.23 hier an.

Mehr Informationen zur Veranstaltung finden Sie hier.

Die Veranstaltung ist kostenlos.

Das Thema sind Förderarchitektur(en). Es geht um Bausteine - und um das große Ganze. Es wird das Zusammenspiel von Land, Bund und Kommunen im Rahmen der Kulturförderung betrachtet, im Detail und ganz pragmatisch auf die Fragen geblickt, die allen Akteur*innen der freien darstellenden Künste schon einmal begegnet sind, wenn sie in oder aus Rheinland-Pfalz einen Förderantrag konzipiert, gestellt und vielleicht sogar erfolgreich abgerechnet haben.

Zum Beispiel: Welcher Förderer ist die richtige Adresse für mein Konzept? Wie können Projekte und Förderungen aufeinander aufbauen? Wie greifen die unterschiedlichen Förderlinien ineinander (oder auch nicht)? Wie funktioniert das mit der Kofinanzierung? Wie bringe ich unterschiedliche Erwartungen der Förderer an meinen Kosten- und Finanzierungsplan und an meine Honorarkalkulation unter einen Hut? Wie lange warte ich auf eine Bewilligung? Und was hat das mit den unterschiedlichen Vergabeverfahren zu tun?

Folgende Gäste werden ihre Expertise in die Diskussion einbringen:
- Michael Au (Ministerium für Familie, Frauen, Kultur und Integration Rheinland-Pfalz, Fachreferent)
- Holger Bergmann (Fonds Darstellende Künste, Geschäftsführer)
- Thomas Esper (Aufsichts- und Dienstleistungsdirektion, Referent für Kulturförderung)
- Helge-Björn Meyer (Bundesverband Freie Darstellende Künste, Geschäftsführer)

Startzeit: 15:00 Uhr
Adresse: Wormser Str. 109, 67227 Frankenthal | https://www.tawfrankenthal.net/

Anmeldung erbeten bis 31. August. Bitte hier klicken

Termine & Orte

Station 1 – Kick-off. Status Quo1 0. bis 12. November 2023 München

Station 2 – Schreibwerkstatt 19. bis 21. Januar 2024 Berlin

Station 3 – Neue Formate 01. bis 03. März 2024 Dresden

Angebot:

Die Teilnahme an der 2 ½tägigen Werkstatt und am Rahmenprogramm sind für die ausgewählten Journalist*innen kostenfrei. Reise- und Übernachtungskosten (2 Übernachtungen je Station) werden gemäß des gültigen Bundesreisekostengesetzes innerhalb Deutschlands übernommen.

Die Voyager-Werkstatt für Kulturjournalismus richtet sich an erfahrene Kulturjournalist*innen und Nachwuchsjournalist*innen aus dem gesamten Bundesgebiet, die in den Bereichen Print, TV und Hörfunk, Online-Medien oder Social Media tätig sind. Die Teilnahme an allen drei Stationen ist verpflichtend.

Umfang der Bewerbung: :

Die vollständige Bewerbung beinhaltet ein Motivationsschreiben (max. 1 Seite) und eine Vita (max. 2 Seiten). Bitte reichen Sie zum Nachweis der journalistischen Erfahrungen bis zu zwei Arbeitsproben ein, deren Format frei gewählt werden kann.

Alle aktuellen Informationen zur Ausschreibung finden Sie HIER.

Neben den Gastspielen und Workshops findet erstmalig das Netzwerktreffen des Bundesverbands Zeitgenössischer Zirkus (BUZZ) statt.

Weitere Informationen: https://www.compose-festival.de/

Further information and application form: https://k3-hamburg.de/en/professionals/residencyapplicationform