Archiv Termine

Unterstützt vom Bundesministerium für Bildung und Forschung untersucht das Projekt „ThOff" Theaterpublikum in ländlichen Räumen und kulturelle Teilhabgerechtigkeit abseits von Großstädten. Die Ergebnisse des gemeinsamen Forschungsprojektes der Universitäten Göttingen und Hildesheim werden am 15. Mai Vertreter*innen der Fachöffentlichkeit präsentiert. Hierbei geht es um 40 ausgewertete Interviews mit Akteuren und Besucher*innen, sowie eine breit angelegte Publikumsstudie mit einer Grundgesamtheit von über 6.000 Zuschauer*innen der regionalen Theaterlandschaft. Erstmalig können empirisch repräsentative Aussagen zu Theaterpublikum in ländlichen Räumen getroffen werden. Außerdem soll die Gelegenheit genutzt werden, um ins Gespräch über mögliche Konsequenzen der Erkenntnisse für die Praxis und die Kulturpolitik zu kommen.

Mit dem Showcase „Performing Arts made in Germany“ (AT) beim Edinburgh Festival Fringe 2024 sollen drei bis fünf Kompanien/Künstler*innen über einen Zeitraum von ca. zwei Wochen ihre Stücke in unterschiedlichen Spielstätten einem internationalen Fachpublikum präsentieren können.

Bewerben können sich Kompanien/Künstler*innen, die in Deutschland bereits etabliert sind, darunter:

• Kompanien und Künstler*innen der Freien Szene mit Betriebssitz in Deutschland aus den Bereichen Tanz, Theater (Sprech-, Musik-, Figuren-, Objekt-, Straßentheater u. a.) und Zeitgenössischer Zirkus sowie
• Tanzensembles der Stadt- und Staatstheater in Deutschland.

Die dritte Förderphase von "tanz + theater machen stark" ist erfolgreich angelaufen. Die Bundesjury hat in ihrer Sitzung am 23. März 2023 insgesamt 36 Anträge aus der ersten Antragsfrist zur Förderung empfohlen. Zweite Antragsfrist 2023 ist der 15. Mai. Eingeladen, sich zu bewerben, sind darstellende Künstler*innen und deren Kooperationspartner*innen. Die zur Antragstellung erforderliche Projektskizze ist im Downloadbereich von "tanz + theater machen stark" verfügbar. 

Im Rahmen der Mitgliederversammlung des Landesverband freie darstellende Künste Mecklenburg Vorpommern e.V. wird ein praxisorientierte Einführung in den BFDK ECORIDER geboten: Wenn es für Bühnenproduktionen einen „Technical Rider“ gibt, warum dann nicht auch einen „Ecological Rider“? Der BFDK ECO RIDER bietet Orientierungshilfe für alle Beteiligten im Theater, die den Einstieg in ein nachhaltiges Arbeiten suchen. Alle Arbeitsbereiche werden angesprochen und mit praktischen Schritten versehen, sodass der BFDK ECO RIDER gleichzeitig eine Grundlage bietet, um im Rahmen einer Produktion oder Institution gemeinsam abzustimmen, welche nachhaltigen Arbeitsweisen bereits Anwendung finden und welche praktischen Maßnahmen darüber hinaus kurz- und langfristig umsetzbar sind.

REFERENTIN: Franziska Pierwoss studierte an der Hochschule für Grafik und Buchkunst Leipzig und an der Libanesischen Universität Beirut. Ihre Arbeiten wurden u. a. während der Sharjah Biennial 13, dem Spielart Festival und beim Fast Forward Festival Athen gezeigt. Sie arbeitet seit vielen Jahren mit Sandra Teitge zu Fragen politischer, gesellschaftlicher und finanzieller Ökonomien der Abfallwirtschaft und gibt Workshops zum Thema der Umsetzung ökologischer Nachhaltigkeit. Gemeinsam mit Sandra Teitge hat sie den Utopischen Raum Nachhaltigkeit während des Bundeskongress Freie Darstellende Künste gestaltet und ist Transformationsmanager*in Kultur.

Das SK Freie Szene lädt Künstler*innen und Kolleg*innen aus Szenografie und Kostüm in der Freien Szene bundesweit ein, zwei Tage im Spreefeld zusammenzukommen: In großer Runde werden wir in verschiedenen Formaten, sowohl spielerisch als auch theoretisch, gemeinsam zu den Fragen arbeiten, die uns alle bewegen rund um die Themen Nachhaltigkeit, Arbeitsbedingungen, Materialbearbeitung und -verwertung, kollaboratives und gemeinschaftliches Arbeiten. Es erwarten euch spannende Impulse von Kolleg*innen und praktische Inputs, die uns gemeinsam ins Machen bringen. 

Das Frauenkulturbüro NRW lädt zum Symposium „Familienvereinbarkeit in den Performing Arts“ ein. Dieses Symposium ist Teil eines mehrjährigen Modellprojekts in Kooperation mit den Theaterhäusern Oberhausen und Münster.
Voraus ging eine wissenschaftliche Studie am Kulturpolitischen Institut der Universität Hildesheim und der Hochschule Niederrhein, betreut von Prof. in Dr. in Nicola Scherer-Henze mit angebundenem Lehrforschungsprojekt für Studierende im Seminar „Genderequality im Kunst- und Kulturbetrieb“.
Das Symposium am 4. und 5. Mai 2023 am Theater Oberhausen markiert den Kick-Off zur zweiten Stufe des Projektes. Zum einen werden Ergebnisse der Studie vorgestellt, gleichzeitig  soll das Thema Familienfreundlichkeit aus unterschiedlichen Perspektiven beleuchten werden, um zu sehen welche Möglichkeitsräume sich eröffnen für die praktische Umsetzung. Für den BFDK wird Cilgia Gadola vor Ort sein und aktuelle Ergebnis des Projektes Systemcheck  vorstellen. 

Ein Archiv der Freien Darstellenden Künste braucht für seine Entwicklung die Perspektive der Künstler*innen. Deshalb schreibt die Initiative für die Archive der Freien Darstellenden Künste e.V. drei Projektkooperationen aus. Während der voraussichtlich 2-jährigen Kooperation begleiten und beraten die ausgewählten Künstler*innen die Entwicklung des Digitalen Archivs. Kern des Programms sind regelmäßige Treffen mit dem Projektteam und ein fortlaufender Austausch. Auch digitale künstlerische Projekte, die das entstehende Digitale Archiv im Sinne der Losung „Performing the Archive“ nutzen, oder analoge Formate bei den Begleitveranstaltungen des Projekts können realisiert werden. Die Projektkooperationen sind mit je 12.000 Euro dotiert und werden an Einzelkünstler*innen und Kollektive der freien darstellenden Künste vergeben.

In den Projektformaten von GLOBAL VILLAGE KIDS im Digitalen Raum sollen Kinder und Jugendliche ab 6 Jahren, insbesondere in sozialen, finanziellen oder bildungsbezogenen Risikolagen, Kinder und Jugendliche mit Behinderung sowie Kinder und Jugendliche mit Fluchterfahrung angesprochen werden. Gesucht werden Vorhaben, die digitale und hybride Räume und Techniken in den unterschiedlichen Genres und Sparten erschließen und künstlerisch-empowernde, bewusste und kritische Zugänge zu digitalen Medien ermöglichen. Thematische Fragestellungen können sich sowohl mit dezidiert digitalen Inhalten, wie dem Internet der Dinge, digitalen Begegnungsräumen, Künstlicher Intelligenz, Virtual und Augmented Reality, selbstlernenden Maschinen, Games, Social Media, Theater für Digital Natives auseinandersetzen als auch andere gesellschaftlich relevante Themen in den Blick nehmen, die mit digitalen Mitteln umgesetzt werden. Mit dem Fördervorhaben wird sowohl den Bedarfen der stetig wachsenden Zielgruppe der Digital Natives als auch dem Interesse der Künstler*innen an diesem Ausdrucksfeld und seinem Innovationspotential Rechnung getragen.

Mit dem Programm GLOBAL VILLAGE KIDS im ländlichen Raum sollen Projekte gefördert werden, die sich an Kinder und Jugendliche im Alter von 3 bis 18 Jahren richten, insbesondere an solche in sozialen, finanziellen oder bildungsbezogenen Risikosituationen, an Kinder und Jugendliche mit Behinderungen sowie an Kinder und Jugendliche mit Fluchterfahrung. Gesucht werden künstlerische Projekte, die mit ihrem Ansatz in den verschiedenen Genres und Sparten der freien darstellenden Künste einen neuen und altersgerechten Zugang zu Kunst und Kultur ermöglichen und sich dabei sowohl mit lokalen als auch mit globalen Themen auseinandersetzen. Der Programmschwerpunkt soll die kulturelle Grundversorgung von Kindern und Jugendlichen im ländlichen Raum unterstützen und ausbauen. Darüber hinaus profitieren unabhängige lokale Kunst- und Kulturakteure und können durch die Projekte ihre Sichtbarkeit erhöhen.